Marcel Pagnol – Suite 01

« Marius » (1931)

Réalisé par Alexander Korda, sur un scénario de Pagnol, avec Raimu (César), Pierre Fresnay (Marius), Orane Demazis (Fanny) et Fernand Charpin (Panisse). Sur le Vieux-Port de Marseille, Marius, fils de César, patron du bar de la Marine, aime Fanny mais rêve de partir sur les bateaux qui passent devant le bar. Le jour où Fanny comprend qu'il ne sera jamais heureux à terre, elle le laisse s'embarquer. On y trouve la célèbre partie de cartes, où César tente de faire comprendre à son partenaire qu'il faut jouer cœur. Le film est l'un des premiers grands succès du cinéma parlant français.

« Fanny » (1932)

Réalisé par Marc Allégret, produit par Pagnol. Marius est parti. Fanny découvre qu'elle attend un enfant. Pour lui donner un nom et sauver son honneur, elle épouse le vieux Panisse, qui l'aime et accepte l'enfant comme le sien. Marius revient, mais c'est trop tard. Le film est un nouveau triomphe.

« César » (1936)

Écrit et réalisé par Pagnol lui-même, directement pour le cinéma. Vingt ans ont passé. Panisse meurt ; le fils de Fanny, Césariot, découvre qui est son vrai père et part à la recherche de Marius. César, toujours bougon et tendre, veille sur tous. La trilogie se clôt sur une note d'espoir.

« Jofroi » (1934)

Un court film savoureux, d'après une nouvelle de Giono : le vieux paysan Jofroi a vendu son verger, mais refuse que l'acheteur coupe ses arbres. Avec l'acteur Vincent Scotto, le célèbre compositeur marseillais.

« Angèle » (1934)

Avec Orane Demazis et Fernandel. Une jeune paysanne, séduite par un voyou de la ville, a un enfant et revient, honteuse, dans la ferme de son père, qui l'enferme dans la cave. Le valet de ferme simple et fidèle, Saturnin, joué par Fernandel, la soutient. Tourné en grande partie en décors naturels, le film émeut par sa vérité.

« Regain » (1937)

Avec Orane Demazis, Fernandel et Gabriel Gabrio. Dans un village abandonné de Haute-Provence, le dernier habitant, Panturle, retrouve le goût de vivre et de cultiver la terre grâce à l'amour d'une femme. Pour le tournage, Pagnol fait construire un village entier dans les collines.

« La Femme du boulanger » (1938)

Avec Raimu, Ginette Leclerc et Fernand Charpin. Un nouveau boulanger arrive au village. Sa jeune femme, Aurélie, s'enfuit avec un berger. Le boulanger, désespéré, cesse de faire du pain. Tout le village, qui n'a plus de pain, s'unit pour retrouver la fugitive : le curé et l'instituteur se réconcilient, les ennemis se parlent. Au retour d'Aurélie, le boulanger adresse à sa chatte, Pomponnette, qui revient elle aussi, un reproche plein de tendresse destiné en réalité à sa femme. Orson Welles considérait Raimu comme le plus grand acteur du monde.

« Merlusse » et « Cigalon » (1935)

Deux comédies : l'histoire d'un surveillant de lycée bourru mais généreux, que les pensionnaires restés au lycée pour Noël découvrent sous un autre jour ; et celle d'un cuisinier si orgueilleux qu'il refuse de servir ses clients.

« Topaze » (1936)

Pagnol réalise lui-même une version de sa pièce, qui avait déjà été adaptée en 1933 par Louis Gasnier avec Louis Jouvet. Il en tournera une nouvelle en 1951, avec Fernandel dans le rôle du professeur Topaze.

« Le Schpountz » (1938)

Avec Fernandel. Irénée, un jeune épicier naïf qui se croit un grand acteur, est la cible des moqueries d'une équipe de cinéma venue tourner dans son village. Mais il finira par devenir une vedette comique. Une comédie tendre sur le cinéma lui-même.

« La Fille du puisatier » (1940)

Avec Raimu, Fernandel et Josette Day. Patricia, la fille du puisatier Pascal Amoretti, est séduite par un aviateur fils de commerçants aisés, qui part à la guerre sans savoir qu'elle attend un enfant. Le tournage, commencé avant la défaite de juin 1940, s'achève après ; Pagnol y ajoute une scène où la famille écoute à la radio le discours du maréchal Pétain. Le film a été refait par Daniel Auteuil en 2011.

« Naïs » (1945)

D'après une nouvelle d'Émile Zola, avec Fernandel en bossu amoureux et dévoué. Coréalisé avec Raymond Leboursier.

« La Belle Meunière » (1948)

Avec le chanteur Tino Rossi, sur la vie du compositeur Schubert, et Jacqueline Pagnol. Tourné dans un procédé français de couleur, le Rouxcolor, qui ne donne pas satisfaction.

« Manon des sources » (1952)

Avec Jacqueline Pagnol (Manon), Raymond Pellegrin (l'instituteur) et Rellys (Ugolin). Manon, jeune bergère sauvage, découvre que les habitants du village ont laissé mourir son père en lui cachant l'existence d'une source ; elle se venge en bouchant la source qui alimente le village. Très long (plus de quatre heures dans la version d'origine), le film est la matrice de « L'Eau des collines ».

« Les Lettres de mon moulin » (1954)

Le dernier film de Pagnol, d'après les contes d'Alphonse Daudet : « Les Trois Messes basses », « L'Élixir du révérend père Gaucher », « Le Secret de maître Cornille ». Avec Rellys, Henri Crémieux, Robert Vattier.

Raimu (1883-1946)

Jules Muraire, dit Raimu, né à Toulon, venu du music-hall, est le César de la trilogie, le boulanger de « La Femme du boulanger » et le puisatier. Colérique et génial, il se disputait souvent avec Pagnol, qui l'admirait profondément. Sa mort, en 1946, affecte beaucoup Pagnol.

Fernandel (1903-1971)

Fernand Contandin, dit Fernandel, né à Marseille, doit à Pagnol ses premiers grands rôles dramatiques, loin des comédies qui l'avaient rendu célèbre : Saturnin dans « Angèle », Panturle dans « Regain », Irénée dans « Le Schpountz ».

Pierre Fresnay et Orane Demazis

Pierre Fresnay, acteur parisien et alsacien d'origine, a appris l'accent marseillais pour jouer Marius, avec un talent reconnu de tous. Orane Demazis, compagne de Pagnol pendant plusieurs années, fut Fanny, Angèle et l'héroïne de « Regain ».

À compléter : mes souvenirs de Marcel Pagnol

Cette partie est réservée aux souvenirs : « La Gloire de mon père » lu à l'école, une dictée tirée d'un de ses livres, les films regardés en famille à la télévision, la partie de cartes rejouée entre amis, une promenade dans les collines d'Aubagne sur les pas du petit Marcel, les films de Claude Berri ou d'Yves Robert vus au cinéma, une pièce de Pagnol jouée par une troupe de MJC ou de Foyer Rural. Photos, livres dédicacés et souvenirs sont les bienvenus.

Références

– Wikipédia : Marcel Pagnol

– Wikipédia (en anglais) : Marcel Pagnol

– Wikipédia (en anglais) : Marius (1931))

– Wikipédia (en anglais) : Fanny (1932))

– Wikipédia (en anglais) : César)

– INA : le jour où Marcel Pagnol fit entrer le cinéma à l'Académie Française

– TroisCouleurs : Marcel Pagnol, un brillant cinéaste de l'avant-garde à redécouvrir

– Office de Tourisme de Marseille : les Studios des Films Marcel Pagnol

Vidéos et archives sonores (INA)

– Marcel Pagnol, une vie de cinéma (Sudorama, INA)

– Pagnol en ses studios (Sudorama, INA)

– Marcel Pagnol sous la Coupole

– Remise de l'épée d'académicien à Marcel Pagnol

– Obsèques de Raimu, où est présent Marcel Pagnol

– Mort de Marcel Pagnol (archive radio)

Où trouver des photos

– Wikimedia Commons : Marcel Pagnol

– Wikimedia Commons : Raimu

– Wikimedia Commons : Garlaban

Les photos de Wikimedia Commons sont en général réutilisables librement, à condition de citer l'auteur et la licence indiqués sous chaque image. Les photos de films et d'archives sont protégées. Les photos personnelles (une promenade à La Treille, un livre scolaire) sont les plus précieuses pour ce site.

Note de méthode

Ce récit a été rédigé à partir de sources publiques (encyclopédies, archives de l'INA, presse spécialisée), recoupées entre elles. Seule la réplique la plus célèbre de « Marius », très courte, est citée ; aucun extrait long des œuvres de Pagnol, encore protégées par le droit d'auteur, n'est reproduit. Quelques dates de publication varient d'un an selon les sources (« Le Château de ma mère », 1957 ou 1958 ; « L'Eau des collines », 1962 ou 1963). Les distributions indiquées sont celles des rôles principaux.